Em meio às celebrações do Carnaval, que tiveram início em várias cidades do Brasil, um nome se destaca há mais de nove décadas, sendo referência e inspiração para compositores e blocos carnavalescos: Maria do Carmo Miranda da Cunha. Seu nome de batismo pode ser pouco lembrado, mas Carmen Miranda, como ficou eternizada, é um ícone da cultura brasileira, cuja influência transcende gerações.

Nascida em 9 de fevereiro de 1909, em Marco de Canaveses, uma pequena cidade portuguesa com pouco mais de 53 mil habitantes, Carmen Miranda logo mudou-se para o Brasil com sua mãe, Maria Emília, e sua irmã, Olinda, para se reunir com o pai, José Maria Cunha. Aos 15 anos, ela deixou os estudos, em uma época em que a educação feminina era limitada, e passou a trabalhar em uma confecção de chapéus e turbantes, acessórios que mais tarde se tornaram peças essenciais em seus figurinos extravagantes.

Desde a adolescência, Carmen sonhava em se tornar artista. Em seus tempos livres, se apresentava em pequenos bailes, cantando e dançando, até ser descoberta, em 1929, pelo compositor Josué de Barros. Ele reconheceu imediatamente seu talento e a levou para os palcos, onde começou a brilhar. Juntos, criaram e gravaram a música “Não Vá Simbora”, um sucesso nas rádios, que falava sobre o sofrimento de uma mulher diante do pedido de divórcio de seu marido.

Após o sucesso com a música, ficou claro que o sonho de Carmen havia se tornado realidade. Ela passou a se apresentar em diversos países da América do Sul e lançou discos, incluindo canções que se tornaram clássicos do Carnaval, como “Triste Jandaia” e “Pra Você Gostar de Mim”. Sua música se tornou uma marca da festa, reverenciada até hoje em inúmeros blocos de Carnaval em todo o Brasil.

Em 1936, Carmen Miranda levou seu talento para o cinema, estrelando a comédia musical Alô, Alô Carnaval, ao lado de sua irmã, Aurora Miranda. Três anos depois, ela apareceu pela primeira vez caracterizada como baiana no filme Banana da Terra, com seus trajes coloridos, turbantes adornados com frutas e acessórios como brincos de argola e balangandãs. O figurino fez tanto sucesso que ela o adotou para toda sua carreira, tornando-se sua marca registrada. Em 1940, Carmen Miranda estreou no cinema norte-americano com Serenata Tropical, e logo se tornou a primeira artista sul-americana a receber uma estrela na Calçada da Fama, em Hollywood. Ao longo de sua carreira, ela estrelou 20 filmes, consolidando-se como uma das artistas mais importantes de sua geração.

Para preservar a memória desta artista multifacetada, o Rio de Janeiro abriga o Museu Carmen Miranda, que conta com um acervo de mais de 3.000 itens, incluindo 1.391 fotografias, 461 peças de indumentária, entre elas 220 bijuterias, 11 trajes completos de shows e filmes, e até 38 turbantes que ela usou ao longo de sua carreira. Localizado no Parque do Flamengo, o museu é uma visita obrigatória para quem deseja reviver o legado de Carmen.

Carmen Miranda faleceu prematuramente, aos 46 anos, em 5 de agosto de 1955, nos Estados Unidos, vítima de um colapso cardíaco. Sua morte deixou um vazio irreparável na cultura brasileira e mundial, mas seu legado permanece vivo. Carmen não apenas revolucionou o Carnaval e a música brasileira, mas também se tornou um símbolo eterno de alegria e irreverência, representando o espírito da festa em cada nota de suas canções.

Carmen Miranda foi mais do que uma artista. Ela foi uma verdadeira lenda, cujo impacto no Carnaval e na música popular brasileira perdura até hoje. Suas canções, seu estilo inconfundível e sua energia contagiante continuam a inspirar novas gerações de artistas e a celebrar a cultura brasileira, mantendo-a viva nas festas de Carnaval e no coração de todos que a amam.